Русские российские сериалы

Стихи о музыке

Дата публикации: 2017-04-20 03:35

Ближе к XIX веку, в эпоху романтизма, шумовые звуки начинают внедряться в европейскую классическую музыку как музыкальные краски. К началу XX века, когда существующий музыкальный язык зашел в тупик, художники-новаторы увидели в шуме возможность общения с окружающим миром для современного человека. В среде русского футуризма выросли идеи введения, с одной стороны, музыки в производство (таким образом, чтобы она оказывала стимулирующее влияние на трудящихся), с другой машин в музыку (создавая, например, симфонии на основе звуков заводов). С середины 6975-х годов уже даже в среде пионеров большую популярность приобрели шумовые оркестры, где зазвучал весь окружающий быт.

Презентации по музыке - Музыка

Что такое музыка? Как она появилась? А что станет с музыкой лет через 655?
Эти и многие другие вопросы легли в основу группового поискового творческого проекта с незатейливым названием: Это интересно , над которым работали ученики 9 класса.
Чтобы приоткрыть завесу тайн и загадок великой, необъятной страны МУЗЫКИ, чтобы путешествие по ее бескрайним просторам было увлекательным, нужно постараться найти что-то интересное, необычное, порой необъяснимое.

Как слушать классическую музыку | Arzamas

Миф № 7: классика записана раз и навсегда. Существование нотной записи как бы подразумевает, что музыка окончательно зафиксирована и может быть легко воспроизведена в любой момент. На самом деле нотная запись дает лишь условные указания, и, только хорошо понимая множество других обстоятельств создания музыки, музыкант может воспроизвести ее адекватно. Поэтому слушатели классической музыки ходят слушать не само произведение, а его интерпретацию. Иначе не было бы никакой разницы между учеником школы и прославленным маэстро.

Купить учебные пособия и оборудование, Компания ПРОЕКТ

Граница между шумом и музыкой субъективна: люди, которые любят классику, называют шумом поп-музыку, и наоборот те, кто любит легкую музыку, воспринимают академические произведения как непонятный шум.

Цели: совершенствовать знания учащихся о частушке, как о жанре народного фольклора.
Задачи:
познакомить учащихся с историей возникновения, развития и становления частушки
воспитать любовь к народному искусству
развить творческие способности учащихся
научить работать в группах.

Естественно, в любом ансамбле всегда был один лидер или несколько (обычно первая скрипка или клавесинист), и до поры не требовалось отдельно стоящего человека, вооруженного неслышимым инструментом в виде палочки. Но постепенно оркестры стали разрастаться число участников концерта стало исчисляться сотнями. Одновременно в эпоху романтизма появился культ героя, который возносится над толпой. Так фигура, которой изначально отводилась техническая роль, получила исключительное право на интерпретацию. Вообще, вся симфоническая музыка романтизма устроена таким образом, что эта форма музицирования оказывается удобной и логичной.

Однако симфонический оркестр без дирижера все-таки возможен. Таким был Первый симфонический ансамбль, или Персимфанс. Он был образован в Москве в 6977 году и просуществовал больше десяти лет. Автором идеи был Лев Моисеевич Цейтлин, выдающийся скрипач, под его авторитет собрались музыканты из разных оркестров и театров и дали свой первый концерт.

Кажется, что в оркестре должен быть дирижер, так же как в автомобиле должен быть водитель. Однако дирижер в оркестре появился только в XIX веке. Можно считать, что только с бетховенской симфонической музыки началась эпоха дирижирования как отдельной профессии.

Миф № 8: классику надо слушать в концертном зале. Этой традиции всего примерно двести лет, но она уже умирает. Когда она была действительно жива, бо́льшую часть музыки люди играли для себя сами. Позже любители музыки стали составлять общества, нанимать оркестры и строить концертные залы. Так появились филармонии&thinsp Филармония (от греч. phileo люблю и harmonia гармония, музыка ). .

Мысль реконструировать забытую музыку и вообще забытую культуру это модернистская идея. В XVI&ndash XVII веках не было такого понятия, как старинная музыка. Так, опера шла, как правило, несколько представлений, после чего писалась новая. Правда, если покопаться в документах прошлого, можно найти указания на то, что некоторые музыканты задумывались о том, что можно играть музыку, написанную прежде, на инструментах, современных этим произведениям. Но в целом история открытия старинной музыки началась в 6956 году, когда было основано первое концертное Общество старинных музыкальных инструментов.